Download: ToyCam Handbook

Dois post sobre fotografia (e correlatos) no mesmo dia... será que pode? Esse aqui é pra deixar dica de download para TheToyCam Handbook, lançado em 2005. Como vocês podem perceber, não é nenhuma novidade e acho que alguém por aí já deve ter visto o link em outros blogs, ou mesmo no site toycamera.com. Mas já que volta e meia surge uma pergunta sobre o assunto entre os comentários dos posts de fotografia analógica, achei que valia a pena divulgar o livro - disponível para download em pdf nesse link aqui - que é uma ótima introdução sobre fotografia com câmeras de brinquedo!

The ToyCam Handbook (disponível apenas em inglês, infelizmente!) é o resultado da colaboração de 32 membros do toycamera.com. A coisa toda começou nos fóruns de discussão da comunidade e, aos poucos, foi ganhando forma através da escrita conjunta de gente que adora toy cameras e entende bastante do assunto. Ao longo das 112 páginas, há um monte de informações valiosas sobre revelação, filmes, câmeras, scaner de negativos, além de tutoriais super ilustrativos e, claro, muitas imagens! Mais ou menos tudo o que alguém precisa saber para aprender a tirar fotos analógicas bacanas sem ter que gastar rolos e mais rolos de teste. Deu pra pegar o tom confessional, né? Sem mais, o download vale muito à pena!

Câmeras Vintage que viraram Luminárias!

Já amamos coletivamente as polaroides luminosas dos Polaboys, postadas aqui outro dia. Agora, mais um motivo para querermos decorar a casa com outro item design-desejo inspirado em fotografia vintage: essas luminárias de parede criadas pelo artesão americano Jason Hull a partir de câmeras antigas. A coisa toda é bem simples e pode ser feita por qualquer pessoa que entenda minimamente de instalações elétricas (ou que tenha um pai/namorado/avô/tio/amigo que domine o assunto). Basta adaptar uma lâmpada incandescente ao flash de uma câmera analógica e instalar um plug de parede para ligá-la à rede elétrica. O resultado é charmoso e aconchegante, como tudo o que tem o label "vintage" deve ser!

Jason jura que as adaptações feitas nas câmeras alteram minimamente sua condição original e, em alguns casos, nem chegam a atrapalham seu funcionamento. Ainda que qualquer máquina que tenha um flash de tamanho bom possa se transformar em luminária, ele prefere trabalhar com câmeras de plástico, leves e que foram produzidas em larga escala e, por isso, são facilmente encontradas em antiquários, brechós, garage sales, ebay, etc.

Anyway, encontrei as fotos de Jason em seu álbum no Flickr, e de lá, acabei indo parar na loja Jayfish, no Etsy (onde mais?). Não consegui descobrir muitas informações sobre preços e área de entrega e, na verdade, achei que a loja deve estar fora de atividade nesse momento. A dica que fica mesmo é a ideia bacana de adaptar câmeras antigas e, talvez, fora de uso, como objeto de decoração. Achei lindo e vou tentar fazer a minha própria versão caseira. Não que eu seja realmente capaz, mas... isso é só um detalhe!

Download: Desktop Wallpaper Project

O blog The Fox is Black é super bacana! Sempre cheio de novidades de design, moda, arte e fotografia, é um lugar que reúne quase tudo o que eu gosto de ver nos meus momentos de procrastinação antes de começar a trabalhar, ou enquanto estou trabalhando, ou quando não consigo trabalhar (ou seja...) Além de acertar em cheio nos meus interesses internéticos, o TFB se torna especialmente atraente por causa da coluna permanente e sempre atualizada de wallpapers criados por ilustradores, fotógrafos e artistas multimídia de renome. Tanta coisa diferente entre as mais de 450 imagens que todo mundo deve encontrar pelo menos uns 12 fundos de tela perfeitos, para estrear um novo a cada mês!

Os wallpapers estão disponíveis nesse link aqui e é só ter um pouquinho de paciência para explorar os arquivos em busca do que mais agradar. De qualquer forma, todos os wallpapers são legais da sua maneira e acompanhar o próprio ritmo de atualizações da sessão é uma ótima forma de refrescar o olhar com referências estéticas novas e inusitadas. Ah, lembrando que todas as imagens estão disponíveis para desktop (em vários tamanhos diferentes), iPhone e iPad. Pra ninguém ficar de fora!

Featuring: Cloé Fleury

Querem saber qual foi a minha melhor descoberta da semana? O trabalho da designer, ilustradora e video-maker francesa Cloé Fleury. A moça, que atualmente vive e trabalha nos Estados Unidos, tem o dom de transformar folhas de papel em objetos tridimensionais que ganham vida nos seus vídeos de animação em stop motion. Cloé também monta cenas em pequena escala para fotos que ilustram matérias de revistas e campanhas publicitárias, e ainda produz vitrines para lojas legais.

Pensando no esforço que eu fiz para montar a Polaroid Onde Step e aquela outra Toy Camera de papelão, imagino como deve dar trabalho fazer figurinhas tão detalhadas e perfeitas! Em cada foto ou vídeo, Cloé cria um mini-mundo com papel e cola, e quem tiver a curiosidade de assistir aos vídeos desse post e dar uma olhadinha no link para os seus outros projetos, dificilmente vai conseguir conter os suspiros ao ver a como tudo o que ela faz é incrivelmente fofo!



Ah... explicando os vídeos (e dando os créditos): o primeiro é o trailer de divulgação da edição N. 6 da Anthology Magazine, cuja capa foi produzida por Cloé. O segundo, é parte da campanha de fim de ano da Paulette Magazine. O terceiro é a animação para o clipe da música Amy, I, da banda americana Jack´s Mannequin. Espero que vocês gostem tanto quanto eu!

DIY: Vela de Casca de Laranja

Esse DIY, originalmente publicado no Honestly... WTF, fez o maior sucesso na semana passada e apareceu em vários craft blogs mundo afora. É possível que que alguém por aí já tenha visto fotos (ou mesmo o tutorial completo) em outros lugares, mas achei válido fazer minha própria tentativa e publicar o passo-a-passo por aqui também. Afinal, a ideia de fazer velas usando cascas de bergamota (mexerica, ponkan, ou seja lá como se chama) é tão simples, inteligente e elegante que merece ser muito divulgada. Além do mais, fiz algumas adaptações e esclareci coisinhas que não entendi de primeira a partir das fotos e textos do Honestly... WTF, pra facilitar a vida de quem também quiser fazer a experiência!

(1) Os materiais necessários para esse projeto são super simples: faca, colher, bergamota e óleo vegetal ou azeite de oliva (que ficaram de fora da foto aí de cima, sorry!) O grande truque para fazer as velas consiste em cortar 2/3 da casca na bergamota - conforme a foto (3) - e atentar para o fato de que a extremidade do caule é a que deve ser mantida para que o "pavio" natural seja preservado. Na foto (2), fiz um corte maior pra tentar mostrar como fica a parte interna da casca. Na foto (4), também tentei deixar claro como fica o corte na outra extremidade da bergamota, que provavelmente será furada ou rasgada quando vocês retirarem a casca.

(5) Na sequência, basta desgrudar a casca dos gomos da bergamota usando os dedos ou com a ajuda de uma colher para alcançar as partes mais difíceis. Na foto (6), aparece como a casca deve ficar depois de todo o processo e, mais uma vez, o pavio em detalhe. (7) Em seguida, é hora de colocar óleo vegetal ou azeite dentro da casca da laranja. O tutorial do Honestly... WTF sugere azeite e eu quis tentar com óleo vegetal pra saber se o material (mais barato) compromete o cheiro da vela. Juro que não senti cheiro de nada: nem de óleo queimado, nem um leve aroma de laranja que eu pensei que fosse possível sentir. (8) Depois que o óleo tiver penetrado na casca da bergamota, a vela está pronta para ser acesa! Se a casca estiver úmida, pode ser um pouco difícil acender o pavio. Por isso, é válido deixar a casca secar de um dia para o outro (sem o óleo, ok?)

E aí está a vela pronta e acesa, capaz de queimar por até duas horas!! É ou não é o DIY perfeito? Acho que esse projeto só perde para o cartão-presente-ovo no quesito "coisa incrível feita de lixo orgânico doméstico". Depois dessa descoberta tenho certeza de que nunca mais vou precisar comprar velas de cera na vida (especialmente porque sou viciada em bergamotas e, desde o dia em que vi esse tutorial pela primeira vez, já acumulei tantas cascas secas que nem tenho mais como guardar tudo!) 

Achados do Etsy: Catherine Campbell

Dizem que a Austrália é um país fantástico, mas eu nunca me interessei por conhecer. Juro que não tenho medo de avião, mas a ideia de sobrevoar o oceano Pacífico por horas e horas e horas me parece assustadora demais. E afinal, a Austrália é quente, ensolarada, cheia de praias e tubarões e isso é mais ou menos o que eu tenho nas minhas férias de verão em Recife. Recentemente, porém, descobri tanta coisa legal vinda de lá, que já não consigo ignorar o fato de que o país é uma espécie de reserva natural da estética folk e que deve ser incluído logo na minha lista de lugares para conhecer antes de morrer (ou antes de ficar velha demais para não conseguir viajar, ou chata demais para não conseguir gostar mais da estética folk).

Blá-blá-blás a parte, toda essa introdução é pra dizer que achei mais uma artista australiana incrível através do Etsy. Catherine Campbell é o nome da moça e seu trabalho é simples, lindo e mega sofisticado! Preto, branco (muito branco) e alguns toques de aquarela em pontos estratégicos compõem figuras de mulheres, flores e pássaros. Uma delicadeza tão despretenciosamente cool, que não poderia ter sido feita em outro lugar além da Austrália!

Catherine mantém uma loja no Etsy, onde expõe e vende seus trabalhos bacanas. Além de gravuras, há também camisetas, bottons e tote bags - tudo razoavelmente barato e incrivelmente fofo. Fiquei com vontade de comprar várias coisas e me inspirar descaradamente em outras (ando em busca de ideias para o desenho do calendário de fevereiro e depois de ver os trabalhos de Catharine, vai ser meio difícil não querer colocar um barco na cabeça da garota do mês que vem). Também fiquei com vontade de ganhar passagem só de ida para a Austrália e me matricular num curso de artes por lá. Já que sonhar não custa...

Fotos da Civica

Em setembro, comprei a Civica, uma câmera de plástico que custou menos de 6 Reais, com o objetivo de aumentar a minha família de toy cameras sem ter que desembolsar muita grana no site da Lomography. Na época, muita gente ficou interessada em saber se o resultado das fotos tiradas com a máquina seria realmente parecido com os das câmeras lomográficas. Eu nunca consegui confirmar essa hipótese porque - até hoje! - não revelei um rolo de filme batido com a Civica (shame on me), mas a querida Fabiana, do blog Concertezamente, fez o teste e confirmou que qualquer plec-plec analógica faz as vezes de uma Holga, Diana ou suas irmãs mais incrementadas!

As fotos que Fabiana e a amiga Érica tiraram num passeio pelo Recife Antigo são a prova perfeita de que dia de sol + filme ASA 100 ou 200 + lente de plástico = LOMO! Nas palavras da própria Fabiana, isso quer dizer que câmeras focus-free enfeitadas, com estampas bonitinhas e que custam entre 80 e 150 Reais fazem exatamente a mesma coisa que uma câmera de menos de 10 Reais. Simples assim!

Claro que é difícil resistir ao fetiche das toy cameras e não querer desesperadamente uma Diana F+ Golden Edition linda de morrer - nem que seja só pra enfeitar a estante do quarto! Design-desejo é super válido, mas... convenhamos: as fotos que Fabiana fez com sua Civica são tão incríveis quanto algumas fotos selecionadas no site da Lomography. Então, fica o incentivo plec-plec para quem estava querendo entrar para o clube da fotografia analógica, mas não tinha coragem de investir muito dinheiro em uma câmera de plástico. Ah... para ver mais fotos da linda sessão de Fabiana e Érica pelo Recife, basta clicar aqui! 

DIY: Biscoito da Sorte de Papel

Hoje é o dia do ano novo chinês e eu li que ninguém deve lavar os cabelos até a meia noite, nem chorar, nem usar objetos afiados, nem falar sobre morte - sob pena de ter azar e infelicidade até 9 de fevereiro do ano que vem! Não sou supersticiosa mas, just in case, achei melhor conferir a lista daquilo que deve ou não ser feito hoje para garantir que o ano do dragão não seja tão trágico quanto apontam as previsões. Se a ideia é brincar com a sorte, então é melhor cumprir a risca rodos os do´s and dont´s, e deixar a parte divertida da crendice por conta do DIY de hoje: biscoitos da sorte feitos de papel! Não tão gostosos quanto os feitos de açúcar (aliás, não comestíveis!), mas excelentes para quem não planeja pedir delivery de comida chinesa no jantar...

Simples, simples! (1) Basta pegar um recorte circular de papel e dobrá-lo ao meio para fazer o vinco. (2) Depois, é só colocar o bilhete da sorte -claro! - dentro do papel e unir suas extremidades opostas. (3) Em seguida, é preciso empurrar o papel para dentro bem na marca do vinco feito anteriormente. Assim, o biscoito já ganha sua forma final! (4) Só pra garantir que o papel não vai se abrir e deixar o bilhete escapar, é bom usar um pedacinho bem pequeno de adesivo, colocá-lo próximo à marca do vinco e fechar o biscoito.

Lembrando que a graça toda desse projeto está nas mensagens da sorte, então é importante usar a criatividade para escrever fases realmente bacanas! Do contrário, os biscoitos fake vão ser só pedaços de papel amassado... Pra fechar o post com um pouco de ilustração, deixo vocês com a história dos biscoitos da sorte, segundo Juliana Cunha:


"Dizem que os biscoitos da sorte originalmente eram bolinhos da sorte e protagonizaram um remake oriental da história do Cavalo de Tróia. A lenda é que no final do século 12 uma parte da China estava sob domínio mongol. Os chineses estavam lutando para expulsar os invasores e precisavam de um método discreto para transmitir orientações entre eles. Foi então que eles resolveram escrever as orientações em papeizinhos e colocá-los dentro de um tipo de bolo chinês que os mongóis odiavam. Encheram o bucho, venceram a batalha, deram início à dinastia Ming (aquela rapaziada dos vasos) e ficaram trocando bolinhos com mensagens enigmáticas escritas pelo estagiário de datilografia do China in Box para o resto da eternidade".


Gung hay fat choy, ou feliz ano novo (chinês) pra todo mundo!

Download: Wallpaper para iPhone

Ando super apaixonada pelo The Notebook Doodles, cheio de fotos fofas, montagens bonitas e frases inspiradoras. De tanto visitar os arquivos do tumblr, descobri esses wallpapers lindos aí de baixo, feitos para iPhones. São oito modelos disponíveis - cada um com foto ou frase mais legal que o outro! - e todos eles podem ser baixados gratuitamente nesse link aqui. A princípio, os walpapers são feitos para iPhones mesmo, mas, pelo que pude entender das instruções de instalação, acho que há uma chance considerável de servirem para smartphone de outras marcas também! 

Eu não tenho iPhone, nem smartphone (na verdade, eu mal tenho um celular!) e, infelizmente não posso fazer o teste. Se alguém por aí quiser se voluntariar e contar a experiência nos comentários desse post, vou ficar bem feliz! Anyway, os wallpapers do Notebook Doodles são tão lindos, que não vai ser nenhum sacrifício, né? Pelo contrário... Ah, e pra quem quiser saber um pouco mais sobre os meus processos criativos (ou copiativos), vale dizer que o cartaz que aparece no post with a litlle help from my friends foi bem inspiradinho nos desenhos do Notedook Doodles! Dá pra perceber?

Adult fan of LEGO: David Cole

Se existe algum brinquedo no mundo melhor que o LEGO, vou precisar enfrentar várias sessões de terapia até perdoar os meus pais por nunca terem me dado! Contrariando a ideia (quase sempre verificável na prática) de que brinquedo educativo não consegue ser divertido, os bloquinhos de plástico colorido permitem infinitas combinações über legais. Um bom exemplo são esses animaizinhos fofos criados pelo designer americano David Cole.

O veado empalhado, a raposa (own!) e a cabeça de urso foram feitos com pecinhas simples de LEGO, enquanto David tentava bolar alternativas para desenhar formas animais em estilo geométrico. Parece que, inicialmente, a coisa toda era mesmo um experimento e não havia a intenção clara de fazer Pixel Art usando blocos do brinquedo. Foi só depois que David divulgou as fotos dos bichinhos no seu blog - que fizeram o maior sucesso, claro! - que o designer resolveu transformá-los em kits para vender em sua loja on line.

Infelizmente, os meus LEGOS da infância foram doados a long, long time ago... e não posso tentar fazer caseiramente nenhum dos bichinhos propostos por David. Mas olha: acho que não é difícil fazer nenhum deles, heim? O veado ainda demanda umas poucas pecinhas especiais (principalmente no chifre), mas a raposa e o urso são feitos com as pecinhas tradicionais mesmo. Quem tiver um LEGO a mão e quiser tentar... Fica a dica! 

Très Français: The French Factory

Sou facilmente seduzida por qualquer coisa que contenha a palavra "french" no nome...  E esse é, sem dúvida, um dos motivos pelos quais gostei logo de cara das bijuterias da The French Factory, uma pequena fábrica artesanal sediada em Paris. Além do nome (que é um motivo razoavelmente cretino, porém válido, para gostar de algo), curti também a originalidade das peças e o jeito cool como a marca é divulgada e comercializada mundo a fora. É claro que a designer Erika, fundadora da TFF, não foi a primeira nem a última a conseguir prender num pingente, brinco ou broche um pedacinho do estilo das parisienses... Mas vamos combinar: um item a mais na caixa de bijuteria nunca é exagero!

A TFF mantém um site de vendas para comercializar toda sua produção, mas a marca se tornou famosa mesmo através da participação em feiras de artesanato alternativo na França. Essa vinculação indie, aliás, é a principal característica da TFF, que usa e abusa da inspiração pop em todas as suas peças. Que tal esse broche fita K7, ou o pingente de calculadora Sharp em miniatura, por exemplo? Ah, isso sem falar nos super clichês franceses, como os braceletes de macarrons e o anel com profiterolis no pingente... Coisa fresca? Oui, oui!

Se algum dia eu estiver em Paris e topar acidentalmente com o estande da The French Factory numa das feirinhas da cidade, juro que compro meia dúzia de peças! Mas comprar pela internet, acho que não rola... As peças me parecem meio caras e passei a desconfiar de fotos de bijuterias desde a compra dos colares do Etsy. Anyway, quem tem saldo positivo na conta corrente pode se jogar na loja on line. A minha dica, porém, é explorar o site e o blog da marca em busca de conexões mentais com alguma coisa que possa ser encontrada na sessão de acessórios da C&A mais perto de você. French lifestyle pirata? Biên sure!

Sketches - Filipe dos Santos

Rascunho é rascunho; é coisa que fica no fundo da gaveta e só ganha notoriedade se o autor for realmente um gênio (e quiser descolar alguns trocados extras sem fazer muito esforço), certo? Mas como lidar com o fato de que alguns rascunhos são melhores que muitas obras acabadas, e que seria um pecado não dividi-los com ninguém? Os sketches do português Filipe dos Santos, por exemplo, são uma coleção de desenhos fantásticos, feitos com aquarela e nanquim, apenas com o objetivo de distrair o artista nas horas vagas. É tudo tão legal que seria injusto se ele não trouxesse os rabiscos a público no seu site oficial, o Corcoise.

 A brincadeira de Filipe consiste no seguinte: primeiro, jogar pingos de tinta no papel, fechar as páginas do seu caderninho e criar formas aleatórias e simétricas; depois, aproveitar o colorido psicodélico da mistura como fundo para seus desenhos. O resultado é que as experiências no sketchbook são tão coloridas, expressivas e realistas quanto seus trabalhos acabados. Mais uma prova de que o talento se consolida com treino e que a criatividade está por aí, em qualquer pedaço de papel manchado de tinta!

Quem quiser ver os tais trabalhos acabados de Filipe deve vasculhar o site oficial do moço e também dar uma passadinha no seu blog (ou melhor, dar uma olhadinha no site oficial, que é meio chatinho e lento pra carregar imagens, e vasculhar o blog que é mais acessível, cheio de informações e tem o header que me causou a maior inveja-de-layout-blogístico de todos os tempos). 

DIY: Marcador de Coração

Da  última vez que postei um DIY de marcador de página, descobri que eu não sou a única campeã do mundo na modalidade "esquecer coisas dentro dos livros". Parece que muita gente por aí compartilha comigo o Troféu Alzheimer e, por isso, achei justo fazer um novo projeto de marcador de página fofo, divertido e... descartável! Dessa vez, a proposta são corações de papel para deixar no canto da folha, para marcar o próprio livro ou (que tal?) substituir secretamente o marcador do livro do namorado, da mãe ou de uma pessoa querida a sua escolha e fazer uma declaração-surpresa! O marcador consiste num origami de coração, então, quem já fez um desses na vida, não vai ter dificuldade em entender tudo através das fotos. Para quem nunca fez, aqui vai o passo-a-passo!

 (1) Primeiro, é preciso ter um pedaço de papel quadrado num tamanho apropriado (8cm de lado fica bom), que vai ser dobrado em quatro partes e depois aberto, como na primeira figura. (2) Atentem para o "Lado A" e o "Lado B" escritos no papel das fotos... Agora, vamos dobrar um lado do papel até a metade do lado A e depois virar o papel para trabalhar com o lado B. (3) Aí, é hora de levar as pontas do papel até o centro, formando o que virá a ser a ponta do coração, (4) Em seguida, é preciso virar de novo o papel para trabalhar novamente com o lado A, e levar a ponta do coração em direção ao centro do lado oposto.

(5) Voltando ao lado B, é preciso fazer as dobraduras da parte de cima do coração. Primeiro, deve-se abrir as abas do papel, como na figura 5 e, em seguida (6) levar as pontas do pedacinho que se formou até o centro. (7) Em seguida, dobrar a extremidade num retângulo pequeno e virar de novo o papel para o outro lado. (8) Então, o coração já vai estar pronto e será preciso apenas cortar os pedados de papel que restaram além dos limites das laterais do origami.

Sei que não parece muito fácil para quem nunca tentou (e também reconheço que as instruções estão meio confusas, né?), mas quem treinar os procedimentos uma ou duas vezes com um papel de rascunho vai ver que não é tão complicado assim. Acho que vale a pena fazer... Afinal, marcadores lindos assim não são tão fáceis de encontrar!

Bonecos de papel + Adesivos de Parede = Love Mae

O que pode ser mais divertido que esses adesivos de parede "paper doll inspired" da loja australiana Love Mae? Olha só a proposta: são figurinhas feitas de tecido auto-colante que podem ser usadas e reusadas muitas e muitas vezes. Isso quer dizer que quem leva um desses pra casa pode trocar as roupas, acessórios e penteados dos personagens, como se estivesse brincando de bonecos de papel em tamanho gigaaante. É ou não é o máximo? Isso sem mencionar o fator fofura que, nesse caso, extrapola qualquer tentativa de mensuração...

Como se a brincadeira de tirar e colocar coisinhas nos bonecos já não fosse divertida o suficiente, os personagens são todos super descolados e as peças de roupas e acessórios o mais moderninhas possível. As designers à frente do Love Mae juram que criaram as peças para decorar espaços infantis, mas imagino que só pais muito anti-hipsters seriam capazes de comprar uma belezinha dessas e não brincar de montar o seu "look do dia versão Urban Outfitters" pelo menos uma vez. Eu realmente acho que a coisa foi feita para adultos e estou pensando em encomendar um kit, colar na parede da sala e convidar os amigos para brincar de paper doll enquanto ainda não tenho verba - nem coordenação motora - para comprar um Wii (adultos? oi?)

E por falar em verba, vamos aos precinhos? O kit mega completo com um casal de bonecos e mais 42 adesivos (incluindo o gato) custa U$ 105,00 para nós aqui do Brasil. No site, as moças do Love Mae prometem entregar no mundo todo, então pode demorar um pouco - já que a encomenda virá da Austrália -, mas deve chegar. Além desses, a Love Mae ainda vende muitos outros modelos de adesivos de parede encantadores e também esses mesmos kits de bonecas de papel "de verdade", ou seja: de papel e em tamanho reduzido. Fica a dica, já que na compra dois ou mais itens do site, o frete é grátis!

With a little help from my friends...

Já virou lugar comum dizer que o sucesso de um blog depende da habilidade do editor para fazer network. Essa frase nunca fez muito sentido pra mim, mas com o passar do tempo à frente das atividades bloguísticas do Road Trip, descobri que a tal network é algo que acontece naturalmente quando fazemos amigos pela blogosfera. Nos últimos meses, fui surpreendida com algumas demonstrações de carinho de amigas blogueiras, que dedicaram posts inteiros ou fizeram menções especiais ao Road Trip nos seus blogs. Cada uma delas me ajudou a ganhar visibilidade, novas leitoras e, claro, mais amigas. Nada mais justo que agradecer e mandar um graaande beijo para cada uma dessas queridas!

A primeira amiga que me contemplou com um post inteirinho dedicado ao Road Trip, com direito a entrevista e fotos especiais foi a Aninha, do THC. Além desse post, Aninha sempre dá um jeito de citar um dos meus DIYs por lá, o que me deixa muito feliz! A Je Magazine, do Viés Feminino, é outra fofa que já me dedicou um post de presente (linda!) e também já me citou em outras postagens. A Anna Kuhn (o nome dela não é ótimo?) do Creyssa Phyna é outra querida que não pára de me fazer boas surpresas! Ela já citou o blog em algumas postagens e, recentemente, indicou o Road Trip no Volta Mundo Blogueiro. Agradecimentos elevados a 12 potência para essas três meninas que, de certa forma, já se tornaram amigas além dos limites da blogosfera!

Outras mocinhas que que também me citaram e me ajudaram bastante foram: a Mira, num post super bacana no seu A moda da Mira, a Manu Demonti, que fez meus acessos bombarem com a menção no girly-girl Manuelices, a Daniela, do fofo Meu lado Amelie Polain e  Mila, sempre querida, que já me incluiu links e fotos do Road Trip no seu (lindíssimo) Sun Love Fun. Além dessas meninas que me deram super incentivos, também agradeço a todo mundo que mantém o Road Trip no blogroll, ou que compartilhou postagens do blog. É essa troca de figurinhas com vocês que dá sentido a tudo o que eu faço por aqui. Muitos beijos e obrigada de verdade!

Calendário 2012 de Bolso

DIY de calendário para 2012... Ainda vale? Claro que o ano novo já começou a todo vapor há 14 dias, mas visto que ainda temos 352 pela frente, acho que ainda dá tempo de arriscar esse projeto! A ideia de hoje é fazer um mini calendário em formato de bloquinho, pra guardar na carteira ou na bolsa. Ótimo para consultas rápidas, quando a agenda está fora de alcance e a gente precisa desesperadamente saber quando será o próximo feriadão...

(1) Os materiais necessários são aqueles de sempre... papel craft, papel comum, linha e agulha. (2) O projeto é dividido em duas etapas: a capa e o recheio. Para a capa, é preciso cortar o papel craft no formato de retângulo, com dimensões 20cm por 6cm. Depois, dividir o retângulo em três partes - duas iguais, de 9cm, e uma menor, de 2cm. Com a ajuda de uma régua, é necessário dobrar o papel de acordo com as marcas. Para o recheio, basta cortar o papel comum em retângulos de 15cm por 5,5cm e dobrá-los ao meio! (3) Em seguida, a parte mais criativa do trabalho: fazer o desenho da capa e escrever os dias de todos os meses nos papeizinhos. Atenção para a combinação dos dias, heim? É bom sobrepor todos os papéis e começar a escrever pelos meses do meio do ano, que ficam lado a lado na mesma folhinha. (4) Tudo já está quase pronto, né? Agora é hora de furar o papel para, em seguida, costurar. Furar a capa e as folhinhas na mesma marcação e também furar a dobra menor da capa, para passar o pontinho que vai garantir que o calendário fique bem fechado!

Depois de costuradinho, o interior do calendário vai ficar assim! Fofo, né? Vou fazer alguns para distribuir entre as amigas e já guardar esse aí de cima na minha carteira. 10 a 0 no calendário de padaria que eu usei ano passado!!! Acho que é o início de uma nova tradição de ano novo.

Polaroides Luminosas

Uou! De volta ao blog depois de um período de afastamento mais longo do que eu gostaria... Foi chato passar tanto tempo fora, mas prometo uma enxurrada de posts para compensar! Estou tendo crises de abstinência de fazer novos DIYs e tenho vários achados bacanas pra dividir com vocês. O primeiro deles é essa coisa linda da foto aí de cima: o projeto das polaroides luminosas do estúdio Lightboys. Sim, polaroides gigaaantes e transformadas em luminárias descoladas por uma dupla de alemães alucinados por fotos instantâneas! 

Os designers Jirko e Oliver desenvolveram uma técnica para ampliar e imprimir fotos em filtros resistentes a luzes de led, e depois bolaram uma moldura de madeira imitando o frame das polaroides. A coisa toda é bem simples, mas o efeito que gera é absolutamente incrível! As luminárias não parece uma janela aberta para uma paisagem real? Já imaginei meus lugares preferidas brilhando na sala de estar!

No site da Lightboys há um monte de fotos lindas que, sob encomenda, podem se transformar em luminárias.   Mas o mais legal de tudo nesse projeto é que qualquer pessoa pode mandar sua própria polaroid para ser transformada em um luminoso ampliado! Uma ótima - e linda! - maneira de guardar lembranças e ter as imagens preferidas sempre à vista. Não consegui descobrir os preços (sob consulta, a depender do tamanho da luminária e da imagem escolhida), mas sei que o site promete entregas no mundo todo. Quero um pra já! 

Blogs Costureiros

Costurar não é uma das minhas habilidades naturais! Minha bisavó era costureira profissional, e transmitiu os truques do seu ofício para minha mami que tentou me ensinar desde pequena (tipo... quando eu tinha 4 anos, ganhei uma máquina de costura de brinquedo!), mas eu não aprendi nada! Não consigo fazer um ponto bem feito, mas morro de inveja de quem sabe confeccionar as próprias roupas e acessórios. Como vivemos em tempos de fast-fashion, costurar é mais um capricho do que uma necessidade, já que comprar uma máquina de costura e garimpar tecidos bacanas pode sair muito mais caro do que comprar uma peça nova. Mesmo assim, acho que costurar é uma das melhores maneiras de refinar o próprio estilo e entender realmente de moda. A seleção de blogs de hoje vai, então, para as meninas que têm afinidade com linha e agulha e procuram dicas e fontes de inspiração - uma lista completa de blogs para costureiras moderninhas!

O mais legal que eu conheço é certamente o Coletterie, escrito pelas designers profissionais Sarai e Catilin, porque conseguiu transformar em posts todos os ensinamentos fundamentais da arte da costura (sim, aqueles da minha bisavó)! Um curso completo de corte e costura, incluindo ensinamentos sobre como tirar medidas corporais, como entender moldes de papel, como pregar botões, como cortar tecidos... O layout é lindo, os tutoriais super ilustrativos e o blog todo é conversa de costureira profissional. Bom para iniciantes e melhor ainda para quem já entende do babado (sacam o trocadilho?)

O segundo na lista dos meus preferidos é o Casey´s Elegant Musings, super vintage e focado, principalmente, no estilo new look dos anos 1950. A Casey costura suas próprias roupas e eventualmente dá dicas no blog, com direito a descrições detalhadas e montes de fotos com o passo a passo das suas invenções. Ótimo, mas um pouco mais restrito que o Coletterier.

Outro blog super legal é o Swaholic, que fala de moda, costura, design e tecidos, escrito pela viciada em costura Tasia. Não tão cheio de DIYs, nem de fotos ilustrativas, mas muito legal para as iniciadas no vício que quiserem trocar uma ideia com a Tasia sobre coisinhas de costura! Recomendáveis também são: We sew retro, Sew, mama, sew e Sew, incidentally. Na blogosfera nacional acabei de descobrir (numa rapidíssima busca no Google) um que parece bacanas, o Aprendiz de costura, com fotos detalhadas e explicações em português. Enfim, dica é o que não falta para as costureiras de plantão. Aproveitem!